關于音樂文化的傳承與教學「推薦」
音樂教學的一般方法就是,將樂理知識和教學實踐結合起來。下面是介紹,歡迎閱讀,僅供參考!

樂理可以分為音樂技術和音樂學理論兩個部分,其中音樂學理論是音樂學習的基礎。因此樂理教學是音樂教學中至關重要的部分。目前來講,我國的音樂教學在樂理方面還存在著一些問題和差距,如何提高樂理教學水平,端正音樂教學觀念,傳承我國音樂文化,這些都是對我國音樂教學研究需要思考的問題。然而在實際教學中,無論是音樂教師,還是學生,都往往忽視了樂理知識的系統(tǒng)學習,忽略音樂本身的內(nèi)涵,而把重點放在的音樂技巧上。這種教學方法顯然是不科學的,造成許多學生在前期進步很快,到了學習后期就出現(xiàn)“瓶頸”,難以突破。本文筆者主要是就音樂的文化傳承和樂理教學進行簡要介紹和分析,結合實際教學的經(jīng)驗,探討文化傳承同樂理教學的關系,以及音樂教學中應該抓住的重點。
一、樂理教學概述
主調(diào)和復調(diào)是多聲音樂的兩種基本方式,其中圍繞主干旋律進行創(chuàng)作的是主調(diào),以兩種或兩種以上的旋律對比、交錯進行的是復調(diào)。和諧飽滿是音樂審美的共性標準,純八度和純五度被稱為完全協(xié)和的音程,是多聲體裁中高度融合的一種形式。作曲家往往根據(jù)自己的喜好,下意識的進行創(chuàng)新、顛覆,合成獨具特色的音響效果。
和聲練習是每個音樂學習者的基本功,將最低端的`基音和較為微弱的泛音融合成為復合音。在四部合唱中,和弦排列為上疏下密的縱向空間形式,上三聲部如果每個連續(xù)的聲部都融合在四度音程里,聲音就會厚實、鏗鏘,上三聲部如果融合在五度音程以外,就會顯得更加獨立、明朗。
聲律,是音樂體系中八度劃分后的部分,不一樣的聲律可以在一個八度里獲得不一樣的十二音劃分,如果等比率平均劃分,獲得的就是十二平均律。音樂發(fā)展和傳承過程中,十二平均律一直是音樂創(chuàng)作者探索和創(chuàng)新的基礎,無論和弦、音程、轉(zhuǎn)調(diào)如何變更,其內(nèi)在的音樂形式和原理都是一成不變且始終如一的。
二、樂理教學要點
(一)教學內(nèi)容的選擇
由于樂理教學的教材和參考書種類繁多,良莠不齊,沒有統(tǒng)一的范本,因此音樂教師在選擇時,往往是根據(jù)自身的喜好和教育經(jīng)驗來選擇教學的重點和內(nèi)容。還有一些較為枯燥、費時、難記的內(nèi)容,教師為了保證課程進度,也可能會省略和簡化一些基礎性的知識,這些看似不重要的內(nèi)容,往往都是樂理理論的精髓,理應受到重視,不應被忽視。
(二)教學方式的選擇
樂理教學中,理論知識和音樂技巧是相互融合、促進的關系,理論是基礎,讓學習者了解音樂輪廓,音樂技巧的聯(lián)系和掌握則給學習者能夠真切的感受。相比音樂技巧能夠在短時間得以掌握來講,樂理理論則需要長時間的積累和學習,才能領悟、融會貫通。因此在教學方式的選擇上,應當注意將理論和技巧同時進行,切不能厚此薄彼,形成不均衡的態(tài)勢。
(三)實踐能力的培養(yǎng)
樂理知識的理論性很強,教師不僅要幫助學生學好理論,更重要的是教授學生如何使用所學的知識,真正理解和領會,講各板塊的知識串聯(lián)起來,結合平日的技巧練習,形成自覺學習、創(chuàng)新思維、主動分析的習慣。在課堂上,應留給學生足夠的時間,進行反思和討論,不留疑惑和盲點,扎扎實實打好基礎。在這種教學互動過程中,也有利于教師充分了解學生的掌握情況,隨時調(diào)整教學進度,轉(zhuǎn)變教學方式。
(四)創(chuàng)作潛能的激發(fā)
音樂其實跟其他學科一樣,萬變不離其宗,只是傳統(tǒng)的教學方式往往只要求學生死勁硬背,大大降低了學習的興趣。教師應充分調(diào)動學生的積極性,激發(fā)學習者的創(chuàng)作潛能,利用課堂上新學到的樂理知識進行改編、創(chuàng)新,鼓勵學生講生活中的故事用音樂的形式進行表達,增強學生的信心和動力,在玩中學,在學中玩,最終實現(xiàn)創(chuàng)作能力和知識水平的提升。
三、文化傳承與樂理教學
樂理教學中的原則和規(guī)范,就像承載音樂文化的支架,是互為表里的關系。將孤立、松散的樂理知識,融進音樂文化中去,才能使一個個音樂部件得以煥發(fā)活力,才有文化的背景和意義,承載創(chuàng)作者的感情,否則只是紙上談兵的單調(diào)符號。
現(xiàn)代樂理的理論體系基本是西方引進的,雖然跟我國傳統(tǒng)的音樂也有其規(guī)律和特色,但跟西方還是存在一定差異。在樂理教學中需要重視我國傳統(tǒng)音樂文化的傳承,例如民歌、古典音樂、民族樂器等,都有其獨特文化內(nèi)涵,區(qū)別于西方音樂而自成一格。我國民族音樂的教學,應當學習和借鑒西方樂理技術原理,建立科學合理的教學模式,弘揚民族精神和傳統(tǒng)文化。更重要的是讓學生能夠感受音樂內(nèi)涵,真正喜歡上音樂。套用一句名言就是“音樂沒有國界,而音樂家有國界”,我國的民族音樂還是需要熱愛它、理解它的新一代繼承傳播下去。
四、結束語
綜上所述,我國音樂教學在不斷的摸索中其實也積累了不少經(jīng)驗,樂理教學同音樂文化的結合,成為音樂教學的一種新的形式。樂理知識教學作為音樂技術課程的基礎,是音樂世界的支架,教師只有加強教學內(nèi)容的全面性,重視理論和技巧相結合,有意識的培養(yǎng)學生的實踐能力和創(chuàng)作能力,才是有效培養(yǎng)學生技能,提高我國音樂樂理教學效率的合理舉措。
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