聲樂教學中的呼吸訓練
在聲樂教學中，呼吸訓練是一項重要的教學手段。對于學生來說，正確的氣息是學好聲樂的基礎。本文針對呼吸訓練的具體教學方法，分別講述其在教學中的重要作用以及訓練的時應該注意的具體事項。
在聲樂教學中，呼吸訓練是一個重要的教學手段。它是學習歌唱的一門必修課。通過對學習者的正確的呼吸方式以及發聲等進行調整和訓練使之能夠達到自然呼氣的呼吸效果。
1 呼吸訓練的作用
聲樂教學離不開呼吸訓練。在我國古書中就有關于呼吸和聲樂教學的關系。古書中提到要想學習好歌唱，必須要有正確的呼吸方法。更有古書提到“氣者，音之帥也”可見在聲樂教學中，呼吸訓練自古就被放在了重要的地位。呼吸是歌唱的源動力，只有歌唱者正確自然的呼吸才能發出優美的歌聲。
在歌唱過程中的呼吸和平時所說的呼吸是不同的，在這里，呼吸是需要進過訓練的，呼吸是歌者通過正確的控制方法讓呼吸成為發聲的一個工具，通過對聲樂的領悟使得呼吸過程有一定的長度，并且能夠用呼吸器官來控制發音。這是一項重要的訓練內容，只有保證了正確的呼吸方法和嫻熟的呼吸技巧才能夠保證聲音的質量。因此如何控制好呼吸是每一個歌唱者必須重點研究的內容。
2 呼吸訓練的姿勢訓練
為了保證唱歌時歌者的身心保持放松，在唱歌時必須保證有正確的姿勢。在唱歌時要求歌唱者能夠有將自己的精神繃緊，站直，不能有松懈。但是要歌者保持緊張但并不是要求其姿勢僵硬。即：松但不懈怠，繃緊但并不僵硬。訓練過程開始前，要做好準備動作，即：頭部、雙肩、后背以及臀部都要保持在一個平面上，身體放松，兩臂自然垂放在身體的兩側。在做松肩或者是挺胸動作時要始終將脊椎作為支撐點，頭、胸以及骨盆的重心都需要保持在一條直線之上。在訓練時應該將小腹、后腰、脖子以及后背等當作蓄勢部位，即：將丹田作為一個能夠托住氣息的托盤，氣沉丹田（小腹），然后將雙腿略微分開，兩肩靠墻，雙臂自然下垂。此時應該保持眼睛平視，頭部保持與視線平行。訓練者面帶微笑，保持面部表情自然放松，下巴不得前傾，但必須能夠有活動的空間，維持這樣的姿勢后就可以開始進行呼吸訓練了。
3 呼吸方法
呼吸訓練講究的是慢、自然。在訓練正式開始后，訓練者需要先慢慢吸入一口氣，緩慢地讓肺部處于半滿狀態，然后將氣息用嘴緩慢地吐出。這個動作要求反復進行，并且動作進行的頻率要不斷變大。幾個動作完成后就會感覺到胸骨的下方有一種微微顫抖的感覺，這就是無聲呼吸的方法之一。這個方法能夠讓訓練者不上抬雙肩就能夠將喉嚨、兩肩以及胸部都放松下來。嘆氣時，嘴要保持自然的張開姿勢，嘆氣結束再開始吸氣，并且吸氣要緊跟著嘆氣。吸氣時訓練者能夠感覺到氣息呈現一個拋物線的形狀從鼻子到口腔再到上顎最后到橫膈膜的位置。讓人有一種氣息倒灌的感覺，這是一種高位置的吸氣狀態，在歌唱時按照這種狀態去唱就能夠達到高位置與深氣息成為一個整體的聲音。
正確的吸氣時訓練者能夠感覺到肋骨有一種向兩側擴張的感覺仿佛是鳥張開的翅膀，而且能夠感到胸骨是起著支撐作用的。隨著橫膈膜的下降，腰圍也逐漸向四周擴張，氣息就被控制在兩肋，保持著吸氣的狀態。這樣反復的訓練，最后訓練者就能夠達到使用小腹代替鼻子以及空腔進行吸氣的狀態。
用氣息來控制音量使得歌唱者能夠有好的嗓音。具體過程是這樣的：用鼻子緩慢地吸氣直到肺的后部和底部充滿氣息。氣息進入到頸部時應該使之能夠保持幾秒然后再將氣息呼出。如此反復訓練，就能夠自如地控制自己的音量。為了能夠讓吸入的氣息長時間的存在，歌唱者在運氣時應該有這樣的感覺，仿佛氣息在自己的身體里進行循環，訓練者應該用舌尖抵住下齒背，緊閉門齒，嘴唇張開，發出“S”音進行練習。雙手放于腹、腰間就能夠感受到氣體在體內進行均勻細長的流動并緩慢呼出。這種氣息的循環只是一種內在的感覺，利用這樣的感覺就能夠有效地對氣息進行控制。與此同時，訓練者要注意體會呼氣和吸氣肌肉群的.對抗感。
4 在歌唱中的呼吸訓練要點
首先，歌唱者在訓練前要先對歌唱氣息的走向了解清楚，讓自己能夠呼吸自然，氣沉丹田。下面介紹幾種運作氣息的要點。
4.1 胸腔共鳴
為了發揮胸前共鳴的作用效果，歌唱者應該身體保持自然站立的姿態，然后將胸部微微抬起，這樣能夠使氣息順利的下沉。這樣的訓練姿勢也能夠起到緩解喉部以及舌頭等的緊張僵硬狀態，更容易達到胸腔共鳴的效果。
4.2 身心放松和協調
為了使歌唱者能夠保持良好的狀態進行演出，在演唱時應該抬頭挺胸，把自己的兩腳微微分開，兩眼平視前方，全身完全放松，保證順暢的呼吸。吸氣時要緩慢柔和，學會將腰部、胸部以及腹部的力量結合在一起，這樣能夠讓演唱者精神飽滿情緒高漲。
4.3 氣息走向的調整
在唱高音時，為了解除唱高音帶來的緊張心理，歌唱者應該盡量不讓喉頭提起，并且心態要平穩。在唱中低音時，歌唱者要保持腰腹部位的支撐力度，讓氣息下沉。在高音和中低音區處，腰腹部的支撐力是不可以發生變化的。
4.4 呼吸方法的正確運用
在歌唱開始前，應該做到少吸氣。最好一句話吸一次氣，如果做不到，那么盡量少吸氣，一個樂句中間只能吸一次氣。為了保證演唱的順利進行，防止在演唱過程中出現記錯或者忘詞等現象，歌唱開始前精神應該高度集中，不要亂想與歌唱無關的事情。并且在歌唱過程中也盡量少安排動作或者肢體語言。身體自然站立，雙腳微微分開，兩眼平視前方，盡量使自己的身體重心上移。口鼻一起呼吸，發出聲音時緩慢提氣，并且氣息盡量的小。
4.5 保持嘆氣狀態進行演唱
在練習歌唱過程中，歌唱者經常會出現憋氣現象，這是因為氣息不夠用造成的。為了解決這一問題，在演唱時要保持嘆氣和放松的狀態。嘆氣就是為了把氣息放下來，演唱時，氣息就能夠不斷的流入胸腹中，這時歌唱者仿佛能感覺到氣息是繞過了舌頭通過咽腔，聲音和氣息就混合在了一起。這樣氣息順暢了，聲音就順暢了。
5 結語
聲樂教學中不僅僅需要進行呼吸訓練，還有其他技巧上的訓練。這些訓練技巧要相互結合，希望上述對呼吸訓練的詳細要點分析能夠給教學者提供一點幫助，幫助學生提高歌唱能力。
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